Oscar Curtino: El legado de su pintura
Recopilación: Juan
Agustín Curtino
Mi irrupción en la pintura ocurrió en forma
natural.
De chico no me gustaba estudiar, pero cuando iba
a dibujar o pintar a la Academia de Bellas Artes de mi ciudad natal, San
Francisco, me sentía libre.
Con el tiempo eso se hizo un hábito, una suerte
de recurso para capear malos momentos, pero no era la lucidez de un camino a
seguir.
Despues llegue a Córdoba y pasepor la Facultad de Filosofía unos meses. No soportaba ni el el método de estudio ni ni de enseñanza.
Fantasía p
ara soprano,
piano y orquesta (1955).
Una de las primeras obras del autor pintada a los 16 años.
Luego de abandonar
Filosofía ingresé a la Escuela Superior de Bellas Artes de la UNC. Allí estuve dos años y abandoné.
El academismo en pintura es un mal que se da en todas partes, en donde los que pintan son demasiado racionales y elaboran códigos, trat
ados y aman la exactitud que el arte no puede alcanzar.
Seguí pintando solo hasta que un día hice algo que me gustó y seguí haciendo; encontré estímulo. Fue más o menos a esa altura de mi vida que caí en cuenta que yo era para eso, que yo debía ser eso.
Primera pastoral (1960)
Sin Título (1960)
Óleo sobre hardboard
Pintura III (1960)
Óleo sobre hardboard
Premio artistas menores de 30 años
IV Salón Industrias Kaiser Argentina (IKA)
Sin Título (1960)
Animales en el espacio (1960)
Óleo
sobre hardboard (72 x 122 cm)
Pagulo (1961)
Óleo sobre hardboard (124 x 124 cm)
Desfile de modelos (1961)
Figuras rojas (1961)
La consumación (1961)
Óleo sobre hardboard ( 105 x 122 cm)
Rotiferos (1961)
Dragón (1961)
Museo Genaro Pérez, donacion del autor 1975
Sin Título (1961)
Óleo sobre hardboard
Sin Título (1961)
Sin Título (1961)
Óleo sobre hardboard
Adan y Eva (1962)
Gambaro (1962)
Madame Butterfly (1962)
Animales (1962)
Óleo sobre hardboard (122 x 155 cm)
Museo Genaro Pérez
Donación del autor 1975
Romeo y Julieta (1962)
Óleo
sobre hardboard (107 x 122 cm)
Rocinante (1962)
Óleo sobre
hardboard (122 x 153 cm)
Sin Título (1962)
Óleo sobre
hardboard (86 x 122 cm)
Sin Título (1962)
Óleo sobre hardboard (43 x 64 cm)
Drope (1962)
Óleo sobre
hardboard (86 x 122 cm)
Flotadora (1962)
Óleo sobre
hardboard (97 x 122)
Toro salvaje (1962)
Óleo sobre
hardboard (107 x 122 cm)
Mujer nirandose su cuerpo (1963)
Óleo sobre cardboard
Salomé (1963)
Óleo sobre hardboard (96 x 122 cm)
Palingenesia (1963)
Óleo sobre hardboard (80 x 120 cm)
Mesa con floreros y botellas (1963)
Óleo sobre hardboard (98 x 122 cm)
La jaula rota (1963)
Óleo sobre hardboard (110 x 122 cm)
Animales (1963)
Óleo sobre hardboard (110 x 123 cm)
El caballo (1963)
Óleo sobre hardboard (122 x 122 cm)
El Mendigo (1963)
Óleo sobre hardboard (104 x 122 cm)
Sin Título (1963)
Óleo sobre
hardboard (85 x 122 cm)
Retrato azul (1963)
Óleo sobre hardboard (75 x 122 cm)
La liberación (1963)
Óleo sobre hardboard (122 x 122 cm)
Beata (1963)
Óleo sobre
hardboard (83 x 122 cm)
Sin Título (1963)
Óleo sobre hardboard
Sin Título (1963)
Óleo sobre hardboard
Sin título (1963)
Óleo sobre
hardboard (86 x 123 cm)
Sin Título (1963)
Óleo sobre hardboard
Sin Título (1963)
Óleo sobre hardboard
Sin Título (1963)
Óleo sobre hardboard
Oscar Curtino observando
Medea (1964)
Óleo sobre hardboard (62 x 88 cm)
El conde Baldowinetti (1964)
Óleo sobre hardboard (100 x 121 cm)
Premio Di Tella 1964
Sin Título (1964)
Óleo sobre hardboard (50 x 70 cm)
Liberación(1965)
Óleo sobre hardboard
Anunciación (1965)
Óleo sobre hardboard (94 x 122 cm)
El ángel exterminador (1965)
Óleo sobre hardboard (100 x 124 cm)
El príncipe (1965)
Óleo sobre hardboard (94 x 122 cm)
Madona (1966)
Óleo sobre hardboard (100 x 122 cm)
Escena del juicio final (1966)
Óleo sobre hardboard (106 x 122 cm)
Cristobal Colón (1966)
Tinta y acuarela sobre papel (53 x 76 cm)
Aunque podría decir que estoy transitando en la corriente de la neo-figuración, no quiero encasillarme. En mi búsqueda convivo con la posibilidad de hallar valiosas experiencias.
El lenguaje o modo pictórico existe, pero de ninguna manera es uno ya que en cualquier momento puede trastocarse en lo más inesperado, de allí el descubrimiento, la libertad y el espíritu indomable del artista.
El arte nos exige para aprender todo lo que existe y aún lo que no existe. La primera condición en su camino es detenerse poco para caminar más y llegar a lejanos descubrimientos, sin preocuparnos de una personalidad que, cuando la poseemos, queda reflejada en cualquier modo de expresión.
La toilette (1966)
Premio para artistas menores de 30 años
IV Salón "Industrias Kaiser Argentina"
Museo Caraffa, Córdoba
La vivita (1966)
Óleo sobre hardboard
Hombres con pechos (1966)
Óleo sobre hardboard
Animales en el espacio (1966)
Óleo sobre hardboard
Seis figuras tétricas (1966)
Óleo sobre hardboard
Cain y Abel (1966)
Sin título (1966)
Colección University of Essex, Londres
La noche (1966)
Óleo sobre hardboard (105 x 122 cm)
Sin Título (1966)
Sobre este cuadro pinté otro que esta en el Museo Nacional de Buenos Aires
Sin Título (1966)
Óleo sobre hardboard
Sobre este cuadro pinté otro que está en el el Museo Nacional en Bs.As.
El caballero de la tristr figura (1966)
Sin Titulo (1966)
Sin Titulo (1966)
El pintor debe luchar en especial para no caer en la política turbia en la que suele desenvolverse su actividad, no tanto por parte de la gente ajena a ella sino más exactamente por los mismos pintores.
La amistad no debe existir cuando se juzga, para evitar seguidillas de acontecimientos inexplicables.
La beca de perfeccionamiento en el exterior que he recibido del Fondo Nacional de las Artes, para una estadía de seis meses en Paris, me llenó de alegría por que no sólo significa un triunfo artístico, sino un reconocimiento a mi moral artística. Todo lo que obtuve siempre se me fue dado por mi obra, puesto que se conoce mi obra y no mi persona.
Esto indica que mi filosofía de que el artista debe estar sujeto a una moral, a una conducta de dignidad, tiene vigencia.
Recuerdos de Córdoba (1967)
Paris y Galería Bonino, Buenos Aires
Despues de medianoche (1967)
Paris y Zegrí Gallery, New York
Sin título (Paris, 3-12-1967)
Retrato de un hombre gentil (1967)
Galería Jaime Conci 1983
Propiedad de Señora
Ferreyra Pinto.
Exposición de 15 óleos y 9 tintas en Galería Bonino a su regreso de Paris.
Crítica de Manuel Mujica Laines.
Recuerdo que cuando vi sus obras hace siete años, me impresionó la mágica poesía de sus composiciones, dando albergue a un mundo de extrañas e inesperadísimas resonancias orientales, evolucionando sobre superficies sombrías. Me enfrento ahora con modificaciones que introdujeron el andar del tiempo y las enriquecedoras experiencias de su viaje, observando también hasta que extremo ha permanecido fiel a su punto de partida, o sea a su innegable personalidad. La dinámica alegría con que pinta hoy, como si librado de antiguas sombras, y la pujanza burlona con la que se expresa, se trasuntan no sólo en la temática sino también en una feliz aclaración de los tonos, convocando para nuestra diversión y meditación a un cortejo cuyas extravagancias evocan simultáneamente a los grotescos pompeyanos y a las tiras periodísticas de la actualidad.
Día de fiesta (1967)
Paris y Galería Bonino, Buenos Aires
Dramas pasionales (1967)
Paris y Zegrí Gallery, New York
Crítica en diario La Razón.
“Curtino pintó en Paris recordando Córdoba”: En Paris era tal su necesidad de realizar que pintó en la habitación que alquilaba, utilizando un ropero como bastidor de las telas.
Y pintó recordando a Córdoba con una extraña imagen que le venía a la memoria, de un personaje que le sirvió de anécdota a algunas de las pinturas. Se trata de una mujer cuya característica era un enorme y grueso cuello. Ese personaje, que era real y dotado de extraños poderes según se contaba, fue rescatado por Curtino como un personaje “pop-art”. De ahí que la representara a veces como si se tratase de una historieta que perduró desde la infancia.
La aparición de la mujer del cuello (1967)
Paris y Zegrí Gallery, New York
Los extranjeros (1967)
Paris y Zegrí Gallery, New York
Figura con los brazos (1969)
Óleo sobre hardboard (55 x 90 cm)
Figura con capa roja (1969)
Óleo sobre hardboard (72 x 90 cm)
Retrato flamenco (1969)
Óleo sobre hardboard (74 x 83 cm)
Anunciación con gato (1970)
La consagración (1970)
Angel patinador (1970)
Madona con tres ángeles (1970)
Óleo sobre hardboard (65 x 90 cm)
Aparición del Niño Jesús (1970)
Óleo sobre hardboard (64 x 120 cm)
Sin Título (1971),
Óleo sobre hardboard
Sin Título (1971)
Óleo sobre hardboard
Aparición con ángel y trompetas (1971)
Óleo sobre tela (
Aparición con ángel y trompetas (1971)
Óleo sobre tela (
Aparición con ángel y trompetas (1971)
Óleo sobre tela (72 x 85 cm)
Aparición con cinco ángeles (1971)
Óleo
sobre hardboard (
Mujer hamacándose (1971)
Óleo sobre hardboard
Madona haciendo milagros (1971)
Óleo sobre hardboard (67 x 80 cm)
La ascensión de Venus (1971)
Óleo sobre hardboard (72 x 75 cm)
El viaje (1971)
Óleo sobre hardboard
Aparición con ángel (1971)
Óleo sobre hardboard (75 x 85 cm)
Planchadora con querubines (1971)
Óleo sobre hardboard
Aparición con ángeles (1971)
Óleo sobre hardboard (67 x 80 cm)
Asunción (1972)
Óleo sobre hardboard
Colección Museo Caraffa, Córdoba
Asunción (1972)
Óleo sobre hardboard
Sin Título (1972)
Óleo sobre hardboard (40 x 55 cm)
Sin Título (1974)
Dibujo (65 x 48 cm)
Sin título (1974)
Óleo sobre hardboard (58 x 72 cm)
Descenso en paracaídas (1975)
Óleo sobre tela (67 x 80 cm)
Gran Premio Nacional Julio E. Payró 1977
El mago (1975)
Óleo sobre hardboard (70 x 80 cm)
Aparición (1976)
Óleo sobre hardboard (84 x 96 cm)
Galería
Jaime Conci 1983
Sin Título (1976)
La fuente y el pórtico (1976)
Óleo sobre hardboard (74 x 80 cm)
Día de pic-nic (1976)
Óleo sobre hardboard
Gran Premio Nacional Julio E. Payró 1977
Hombre sentado con dos figuras (1976)
Óleo sobre hardboard
Gran Premio Nacional Julio E. Payró 1977
Escena en la habitación (1976)
Óleo sobre hardboard
Gran Premio Nacional Julio E. Payró 1977
Escena oriental (1976)
Óleo sobre hardboard
Gran Premio Nacional Julio E. Payró 1977
El mago/Descenso en paracaídas (1976)
Óleo sobre hardboard
Gran Premio Nacional Julio E. Payró 1977
Oscar Curtino en Paris en ocasión del premio Payró
exponiendo las 10 obras premiadas por el FNA (1977)
La Transacción (1978)
Óleo
sobre hardboard
Niña inocente presentada al diablo por su propia madre (1978)
Óleo sobre hardboard
Preparación para una anunciación (1978)
Óleo sobre hardboard
La mano que se va (1978)
Óleo sobre hardboard (71 x 80 cm)
Crítica
en diario Clarín
Es curioso que, aun tratándose de
pintura de temas, ya implícita en el anticipo de los títulos como “El martirio
de la mujer del cuello”, “Vacaciones en el campo”, etc., el interés del
espectador es inmediatamente absorbido por la pintura en si, por los elementos
compositivos, por la graciosa humorada de sus dibujos, por la original creación
de un lenguaje que ahora le será identificadamente propio, al margen de todo
antecedente, ajeno a toda imitación. Nace de esta obra la incorporación de
Curtino a cualquier visión antológica de nuestra pintura.
Confesiones
(extraído de Efebo Soma, escrito en 1963)
- Soy el que crea, inventa y es
particular como manda la ley natural de la vida.
- Soy de aquellos que nunca va a
saberse todo lo que fueron.
- Siento que toda la razón de mi
conferencia subterránea, va a perderse confundida entre otras que no pueden
compararse.
- No tendré nunca espectadores ni
comprensión a todo lo que soy.
- Si mis abuelos no hubiesen traído
mi sangre a este país, yo no sería un valor desperdiciado. Nací donde no habrá
grandeza por mucho tiempo.
- Cuesta llegar a ser uno, como no se
es otro, fundamentalmente distinto, es triste perderse.
- ¿Comprenderán alguna vez los que
miran la técnica y el color, lo que quise decir?
- ¿Comprenderán qué es la forma?
- ¿Lo que yo digo que es la forma?
- ¿He nacido en una época que no es mía?,
o pertenezco a otra que vendrá?
- Mi modo de ser y de sentir son
distintos.
- Pertenezco a los trascendentes, a los que colocan un contenido mas vivamente humano en sus obras.
Naipe real (1978)
Óleo sobre hardboard (70 x 100 cm)
Asunción (1978)
Óleo sobre hardboard (80 x 100 cm)
Asunción en la ventana (1978)
Óleo sobre hardboard (62 x 76 cm)
Preparativos para una asunción (1978)
Mujer contemplando los espectros de su
pasado en la fuente (1978)
El signo del adiós (1979)
Óleo sobre hardboard (80 x 100 cm)
Escena oriental (1979)
Reloj con ángeles (1980)
Óleo sobre hardboard (80 x 76 cm)
Anunciación fín del mundo (1980)
Antes del alba (1980)
Óleo sobre hardboard
Día de fiesta (1980)
Óleo sobre hardboard
Anunciación (1980)
Óleo sobre hardboard
Colección Museo Genaro Pérez, Córdoba
La manzana (1980)
Colección Museo Genaro Perez, Córdoba
Todo vuelve a renacer (1980)
Óleo sobre hardboard0 (52 x 62 cm)
Maternidad (1980)
Óleo sobre hardboard
Todo vuelve a renacer (1980)
Óleo sobre hardboard (2 x 62 cm)
Antes del alba (1980)
Óleo sobre hardboard (62 x 76 cm)
Segundo Premio, Salón Ciudad de Córdoba
Recuerdo del Hyde Park de Londres (1981)
Óleo sobre hardboard (106 x 124 cm)
Tercer Salón de la Fundación Pro Arte de Córdoba
El trono (1981)
Sin título (1981)
Óleo sobre hardboard
Oscilación perfecta (1981)
1.15 x 1.22, óleo sobre
hardboar
Salon Nacional de Artes Plásticas (1984)
Sin Título (1981)
Óleo sobre hardboard (45 x 52 cm)
Sin Título (1981)
Óleo sobre hardboard (51 x 61 cm)
Colección privada
Sin Título (1982)
Óleo sobre hardboard (80 x 107 cm)
Cuando el alma se separa del cuerpo lleva una flor (1982)
Óleo sobre hardboard
La condesa genoveva de Ischilin (1982)
Óleo sobre hardboard (79 x 105)
Primer Salón de la Fundación Pro Arte de Córdoba
El trono (1982)
Óleo sobre hardboard (110 x 130 cm)
El Conde Adriano de Ischilin (1982)
Retrato de un gentil hombre (1983)
Óleo sobre hardboard (67 x 87)
Reproducción . Colección privada
Confesión del autor (1983)
Óleo sobre hardboard (40 x 62 cm)
Retrato de una mujer triste(1984)
Óleo sobre hardboard
Sin título (1984)
Óleo sobre hardboard (115 x 122 cm)
Salón Nacional, Buenos Aires
Retrato Nocturno (1984)
Óleo sobre hardboard (70 x 80 cm)
Sin título (1985)
Óleo sobre hardboard (69 x 79 cm)
Hay un extraño en el parque (1986)
Óleo sobre hardboard
El genovés (1989)
Óleo sobre hardboard 120 x 130 cm)
Sin título (1989)
Óleo sobre hardboard (145 x 185 cm)
Madona Francescatti (1989)
Óleo sobre hardboard (140 x 175 cm)
Sin título (1989)
Óleo sobre hardboard (145 x 185 cm)
Ana Wanderwynen (1990)
Óleo sobre hardboard (100 x 135 cm)
Ceremonia secreta (1990)
Óleo sobre hardboard (140 x 90 cm)
Sin título (1990)
Sin Título (1991)
Última obra realizada
A veces me pregunto si vale la pena que deje tantos cuadros y me haga tanta mala sangre, aunque no puedo olvidar que por los cuadros pude ir a Europa. Y además si no los hubiera hecho no sería nada.
Por qué la gente que va por la calle
y vive mejor y al día ¿Qué deja de sus vidas?...ningún rastro.